Son Dakika

Çıplak ten, Atusa Jafari’nin çalışmalarındaki en temel unsurdur.

Reklam

BerlinBitmiş tuvaller sessizdir. Stüdyonun duvarlarına karşı ters çevrilmişlerdir. Görünüşe göre Atusa Jafari, bakıcıların parmaklarını katman katman ‘canlı boyarken’ bakmalarını istemiyormuş gibi görünüyor. “Resim yapmıyorum ve sonra resim hemen orada. Bu bir kavga – özü motifin dışına çıkarıyorum ”diyor. Ve kavga ederken, gözlemci istemiyor.

Ressam beni kalın bir ceketle karşıladı. Burada, zemin katta, Prenzlauer Berg’deki bir arka bahçede, mevsim ne olursa olsun buz gibi. Diğer renk lekeli kışlık ceketler her ihtimale karşı mevcuttur. Caferi bir resimle başladıktan sonra tek seferde bitirmek zorundadır. “Çok sabırsızım” diyor ve gülüyor. Yağlı boyayla, nihayet devam etmeden önce bir boya tabakasının kuruması için sonsuza kadar beklemeniz gerektiğini biliyor.

Berlin yayınevi

Hafta sonu baskısı

Bu metin Berliner Zeitung’un hafta sonu baskısında – her Cumartesi kioskta veya burada abonelik olarak yayınlandı.

22 Mayıs 2021 sayfada:
Şanslı özel etkinlik: Berlin kapıları açıyor. Kilitlenmeden sonra şehirdeki ruh hali nasıl?

Nasıl mutlu olurum? Mutluluğu öğretmeyi amaçlayan bir Yale Üniversitesi çevrimiçi kursu üzerine bir kendi kendine deney

İsrail çatışması Neukölln’deki Rütli Okulu’na ulaştı. Muhabirimiz öğrencilerle buluştu

Otonom sürüş hakkında yeni yasa: teknolojiyi sağlayan bir Alman girişimcinin portresi

https://berliner-zeitung.de/wochenendausgabe

Eril bir görünüm olmadan, utanmaz bir doğallıkta

Sabırsızlık da boyadıklarında yatıyor: Caferi gençleri samimi bir ortamda tasvir ediyor. Evde yatak odasında, banyoda, yatakta. Karakterler aslında poz vermeden poz veriyor. Jafari’nin rüya gibi, etkileyici resimlerine bakan herkese, özgürlük ve incelikli yakınlıkla dolu fotoğrafik enstantaneler hatırlatılacak. Deklanşöre yeterince hızlı basmazsanız kaybolan anların fotoğrafları. Bir de olabildiğince çok şey söylemek isteyen ve yolda hiçbir şey kaybetmek istemeyen bu kısacık Caferi hattı var. Geçtiğimiz sonbaharda Jafari’nin çalışması, Virginia Woolf’un 1929 tarihli makalesinin aynı başlığına dayanan “A Room of Her Own 2” başlığı altında Anahita Contemporary’de gösterildi.Galeri sahibi Anahita Sadhigi, Jafari’yi internette ve aynı yıl arkadaşları aracılığıyla keşfetti.

Miriam Marlene

Erkek bakışı ile şekillenen bir dünyada dişi meme başı cinselleştirilir.

Jafari’nin stüdyosunda çok az şey var. İçeride olan, sürekli hareket halinde olmayı söyler. Burada renklerini karıştırmadığı tek bir yüzey yok. Sokaktan kitaplarda, eski dergilerde, tahta sandıkta, tabaklarda. Bir duvarda çeşitli tonlarda ten tonları vardır. Caferi’nin çalışmalarındaki en temel unsur çıplak deridir. Kabuksuz bedenler resimlerinden konuşuyor. Yakınlık öneriyorlar ve yine de kendilerini ayırıyorlar, utanmadan bakışlara izin veriyorlar, ancak kendilerini asla röntgenci olarak işaretlemiyorlar. Caferi’nin motiflerinde çıplaklık, bedeni bir nesneye dönüştüren bir şey olmamalıdır. “Benim için çıplak olmak kendinize karşı dürüst olmak demektir.”

Resimler neden sadece kusursuz bedenleri gösteriyor? Caferi, sözde mükemmel güzelliğin içselleştirilmiş bakışlarına uymayanları dışladığı için değil. Ve yine de izleyici kendi kendine neden vücutlarının hiçbirinin “idealden” kaçmadığını sorabilir. Jafari, işinde esas olarak en yakın arkadaşları üzerinde çalışıyor, onlara normal aşırı cinselleşmeden uzak bir alan sağlıyor, onları samimi anlarda, erkek bakışı olmadan, saf bir doğallıkta gözlemliyor ve boyuyor. Bunu yaparken, özel ilan edilmiş anları kamuoyuna çevirir ve aksi takdirde – dışarıdan – cinselleştirilecek şeyleri görme alışkanlığını tersine çevirir.

Caferi’de çıplak ten ne yazık ki devrim niteliğindedir

Resminizi kolaylıkla feminist bir şekilde yazabilirsiniz: kadın kadını boyar. Ama bu 21 yaşındaki için çok basit. Elbette, çıplak, özellikle kadın bedenlerini göstermenin doğal yollarında, bir özgürleşme ve kendi kendini güçlendirme anı vardır. Kadın bedenlerine daha aşinadır. Okuldan beri eskiz defterlerini kadın bedenleriyle dolduruyor. Kendini inceledi ve ikiz kız kardeşi tarafından fizikselliğine yoğun bir şekilde yansıdı. Yine de: Erkek bakışın şekillendirdiği, kadın meme ucunun cinselleştirildiği bir dünyada, Caferi’nin çalışmasındaki çıplak deri ne yazık ki hızla devrimci görünüyor. İnsan ruhlarını barındıran “sadece güçlü ve zayıf bedenler çiziyorum”.

Zaten soru şu: “Erkek nedir, kadın nedir?” Toplumu erkekler tarafından yönetilen olarak destekleyen ikiliyi koruyan etiketler icat etti. Caferi, hem dünyaya hem de resimlere bakan bakış açısını heyecan verici buluyor. “Bence herkes – şu anda – görmek zorunda olduğu şeyi görüyor.” Gördükleri, görüntünün kendisinden çok izleyici ve içsel bakış açıları hakkında konuşuyor.

Onun ilham perilerindeki teftiş edici bakış her zaman hayranlık uyandırıyor, diyor, “hepsi parlıyor”. Jafari, birçok arkadaşını analog formatta fotoğraflıyor, ancak asla baskılardan bire bir resim yapmıyor. Görünüşe göre etrafındaki insanları farklı şekillerde, tüm karmaşıklıkları ve günlük yaşamları içinde incelemiş. İçini dışarıyla karıştırır, görünmeyeni görünür kılar. Bu kadar kristal berraklığında çalıştığı, insanın enerjik, açıkça tanımlanamayan kısmıdır.

Bu şekilde sanatçı süzülmeden içselleştirir. Gözlediklerini zekice ıslatır ve doğrudan tuvale aktarır. Ama aynı zamanda şans eseri yaşıyor. Çok az tanıdığı, dikkat bile çekemeyen ve etkinliklerinde hala o kadar etkileyici ki, onları resmetmesi gereken insanlar. Caferi tüm bunları araştırıyor. Neredeyse sanatçının enerjileri depolayan ve fırçayla yeniden görselleştiren bir ortam olduğu söylenebilir. Bir kişinin hatırlanan özü ekrana gelir.

Caferi, neredeyse üç yıldır petrol ile çalışıyor. Son derece zordur. Özellikle rengi çok inatçı olduğu için. Bildiği kuralları kendi hatalarından öğrendi. Jafari kendi kendini yetiştiriyor, sanat okuluna hiç gitmemiş ve çevrimiçi dersleri bile izlemiyor. Yalnızken işlerin nereye gittiğini görmenin heyecan verici olduğunu düşünüyor.

Yine de sanatına ilgi gösteren ve sonra onun bir sanat öğrencisi olmadığını anlayan, hayal kırıklığına uğrayan yaşlı kuşaktan erkekler, üniversitenin kendisi için ne kadar iyi olacağını sevinçle anlatırlar. “Belki de doğrudur. Ama akademik damga neden bir eserin değerini bu şekilde değiştirir? ”Elbette, burada yapıların iç içe geçtiğini biliyor: muhafazakar, elitist, ataerkil, kapitalist. Ayrıcalıklı adam, genç sanatçıya nasıl çalıştığını açıklıyor. Sistem dikte eder: yerleşik eğitim veya sanatçı bir ailenin çocuğu. Ve Caferi? O sadece resim yapmak istiyor.

Miriam Marlene

Atusa Jafari’nin Prenzlauer Berg’deki stüdyosundan iç görünüm.

Şimdiye kadar, zihnin sismografları olarak bedenler üzerinde odaklandı. Bir kişinin ne yaptığını anlatmak için bir gülümsemeye veya endişe hatlarına ihtiyacınız yok. Bir gülümseme yanıltıcı olabilir. Belki de duruş, bir kişinin hayatta ne durumda olduğunu daha da doğrudan ortaya çıkarır. Belki vücutlar daha hızlı söyler, diye düşünüyor Jafari. Buraya buraya çevirdiği resimler arasında özellikle bir şey öne çıkıyor: Küçük, üzerinde sadece bir yüz görülebiliyor. “Bunu yapmaya çalışıyorum, bir arkadaşın portresi – işe yaramıyor.” Yerdeki başka bir tuvali işaret ediyor, aynı boyutta, aynı motif. Hayal kırıklığı yüzünden, yüzünü hala bir fikriniz olacak şekilde boyadı. “Başarısızlığa dayanamıyorum, bu beni kızdırıyor.”

Bugün masasında, Jafari’nin hayal kırıklığını gören stüdyo sahibinin kızından bir mektup vardı. Zahmetli el yazısıyla kelimelere dokunmak, sabırla ilgili sözler, başarısızlık hakkında. Zaten dünyayı acımasız gerçekliğinde anlayan, ancak daha az iyi sonuçlanan şeyleri o kadar ciddiye almayan on bir yaşındaki bir çocuğun gerçek cümleleri. Bu çocukça saflık olabilir. Görünüşe göre saflık karşılanamaz. Yine de yumuşak ve açık olan çok şey var.

Caferi sık sık ne kadar saf olduğundan bahseder. Çünkü kariyeri için bir ana planı yok çünkü kendi yoluna güveniyor. Bazen bir stratejisi olmadığı için kendisini haklı çıkarmaya çalışıyor gibi görünüyor – sistemin beklediğinin aksine. Ama eğer kendini resmetmiş olsaydı, o zaman tam olarak bütünlüğü, bu sezgisi, işine duyduğu dizginlenmemiş tutku, böyle bir resimde görülebilecek olan canlıları yağdan boyama tutkusu olurdu.

Bu metin Berliner Zeitung’un hafta sonu baskısında – her Cumartesi kioskta veya burada abonelik olarak yayınlandı.

Bir cevap yazın

E-posta hesabınız yayımlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir

Başa dön tuşu